AKA – The Greatest Love
Ingrid Bergman & Roberto Rossellini.
Um casal para a vida e para o Cinema.
Portanto…
Irene Girard é uma mulher habituada ao luxo. Depois da trágica morte do filho, Irene sente-se culpada por negligência sentimental a ele. Como forma de redenção, Irene decide dedicar-se aos outros. Mas tamanha dedicação leva-a a ser questionada pelos seus, presa pelas autoridades e até considerada como louca. No meio de tanta prisão (desde paredes a valores), Irene questiona-se sobre a sociedade em que vive.
Como explicar o vazio da vida e a necessidade de fazer algo por outros/nós?
É esse o dilema/drama da personagem de Ingrid Bergman.
E Rossellini traduz isso em mais que um filme. Na verdade, “Europa 51” acaba por ser um manifesto humanista sobre os dramas de valores da Europa e das “Europas”, seja em 51 ou qualquer ano anterior ou posterior. Mas mais importante, é que Rossellini faz do filme um autêntico mandamento religioso-social-moral.
Ingrid Bergman está sublime, um verdadeiro anjo feito figura santa, maravilhosamente fotografada e filmada, traduzindo aquilo que parece impossível à compreensão humana e científica – o que vai na alma humana.
Obra-prima absoluta. Mais que um filme, é um verdadeiro estado de alma.
Realizador: Roberto Rossellini
Argumentistas: Roberto Rossellini, Sandro De Feo, Mario Pannunzio, Ivo Perilli, Brunello Rondi, Federico Fellini (sem crédito), Diego Fabbri (sem crédito), Massimo Mida (sem crédito), Antonio Pietrangeli (sem crédito), Donald Ogden Stewart (sem crédito), Antonello Trombadori
Elenco: Ingrid Bergman, Alexander Knox, Ettore Giannini, Giulietta Masina
Clips –
“Melhor Actriz Internacional” (Ingrid Bergman), nos Prémios Bambi 1953.
“Melhor Actriz” (Ingrid Bergman), pelos Jornalistas italianos de Cinema 1953.
“Prémio Internacional” (Roberto Rossellini), “Melhor Actriz” (Ingrid Bergman), em Veneza 1952.
Fascinado por Francisco de Assis, Roberto Rossellini procurou que a figura do santo surgisse no filme.
Os cenários foram desenhados por Virgilio Marchi, um arquitecto já veterano mas com visões futuristas.
O filme foi alvo de censura por parte do governo italiano e muitas cenas foram retiradas.
- Uma cena inicial, que mostrava uma greve.
- Uma conversa onde se percebe que um homem (marido e pai) perdeu o emprego por causa de ter trabalhado para o governo de Mussolini.
- Numa cena, uma criança suicida-se.
- Uma conversa onde uma mulher considera que o Amor deve estar além da posição social.
Em 2013, a Criterion Collection editou uma versão restaurada (em imagem, som e das cenas apagadas pela censura).
A Grande Ilusão 